劇本也能賣？

劇本一向是個冷門的銷售類別，因為劇本與小說不同，差了演繹那一層，很難具有藝術上的獨立性，一般非專業的讀者，也不容易就劇本的形式而揣想畫面，多是面向專業讀者，即電影劇本集一向是不暢銷的類型。

今年，卻有侯孝賢新作《刺客聶隱娘》的拍攝側記《行雲紀》（下稱《行》）推出，由台灣的印刻出版，編劇之一、朱天心之女謝海盟執筆，在文化界頗引起了一番轟動。劇本集一般在電影上映之後推出，但《行》在電影上演前就推出，挾侯孝賢盛名，加上《印刻文學雜誌》的推動，更有一番與電影相關的活動造勢，不止在台灣文化界造成聲勢，在香港書展也有極大迴響。執筆的謝海盟初露頭角，態勢淡然但氣度恢宏，也在文化界作了鮮明亮相。

《行雲紀》劇本作電影補白

一般劇本集是劇本為主，最多偶然加一點劇照來增加收藏性質，但《行》中是大量紀錄資料，謝海盟本人的角度低調但關鍵。侯孝賢電影一向剪得大刀闊斧不動聲色，《刺客聶隱娘》拍出來是頗為節約，不少觀眾埋怨看不懂，於是《行》作為電影的補白，就有了很大可觀性。書中呈現了電影製作的整個過程，在每個景點的經歷，對劇本組、美術組、武打組的記錄，也透視了侯氏電影觀，解釋《刺》為什麼拍成這麼低調的樣子。那些過度低調的武打場面，以及精緻動人的鏡頭與背景後面的歷史考證，聶隱娘角色設計背後的參照（竟有《龍紋身的女孩》！），還有被侯導剪掉的故事，要書本才有空間承載。

有一點有趣的是，侯氏及製作人員有特意與王家衛《一代宗師》比較，他們都愛金樓的精緻，朱天文嫌葉問一路打上去太似雜耍，而侯導覺得，沒理由要北拳打到門前，南拳這邊才臨急臨忙要打出一個盟主來，誰是最好打，理應是人人都知，有了公論的才對。我卻想，香港真的是這樣！平日山頭各自林立，誰都不服誰，也不會定期推出「盟主」，只到有實際需要，才會迫出一個代表來。

電影劇本可審視歷史

電影製作其實需要一番老大功夫，在電影之前推出劇本及資料集，既是愈來愈受重視的公關推廣之一部分，也可以是實際的歷史知識傳遞。今年也有一本特別的劇本集出版，是由趙崇基導演、謝傲霜編劇的《中英街一號》之電影劇本。這個案例更為特別，以香港六七暴動為背景藍本（其實應說是真正的主角），主題具爭議性，電影本身據說尚未開拍，不知能否融資成功，但劇本則首先推出了。於是啟蒙與傳播的責任便落在劇本身上。書中有不少當日因六七暴動而受傷、入獄、失去工作等等的「苦主」之訪談、會談，也摘錄了不少近年出版的六七暴動史料，讓不熟悉這段歷史的人可以有入門的參照。

這本書名為電影劇本集，但意義當超越電影本身，它更為多面向地指向了一段香港歷史上的禁忌，也更遠的指向了香港社會在深層次中的割裂：香港一向被撕扯在不同的政治路線與鬥爭裡，以致某些人受了虧待，他們得到補償與否，都不是他們自己可以掌握在手中的事——這樣一個更開放更民主的社會，有時便無從談起。若我們不分享共同的歷史，我們如何構成一個共同的社群？台灣解嚴後，二二八事件及受政治迫害者得以平反，歷史公諸天下，建成紀念碑及展覽園區去縫合歷史的創傷，社會才能好好向前。讓我們期待香港也有這樣一天，《中英街一號》，也許是構成紀念碑基座的其中一塊石頭。

（刊《經濟日報》「閱讀新勢」欄）