《阿嫂》：何不概念化下去

以為黃精甫的《阿嫂》是女人勾心鬥角片便買飛入場，但原來是兒童片。我認為《阿嫂》的問題不是不夠現實，而不夠不現實。電影開初幾分鐘，已經看出人物是漫畫化的概念、setting是誇張的超現實、鏡頭要很富隱喻性那種，好罷我算是做好準備醉生夢死不可理喻一番了，卻又不斷被電影裡一些低b笨拙的對話，大巴大巴星番醒我。肉麻和文藝腔從來不只是對白本身的問題，而是整個電影的質感問題，令觀眾無法跟著電影走。換句話說，如果黃精甫的形式再複雜一點，我應該可以更集中於形式而不那麼受對白影響。

夏志清的《現代中國小說史》裡批評巴金，說由於巴金認為一切問題都是由制度造成的、只要改變制度就可以解決問題，所以巴金的小說過於簡單、不夠深度。黃精甫都可謂一個巴金parody，因為戲中的純潔女主角認為只要解散組織，她的長輩就會回歸善良。當然，其中有一個奇妙的顛倒，即黃精甫的唯組織論是以最純潔的人性論為包裝——正如巴金當年曾是個無政府主義者。

至於劇情，我忍受了那麼久，現在就不覆述了。賈樟柯說過，現在的新導演，往往是技術很成熟，但開口說第一句話就糟了。他歸咎於現在人際間的熱情已經消失，年輕人沒有觀察他人的習慣，所接觸的媒介都是把人平面化了的。設若概代性與現實主義不分高下，我覺得黃精甫的問題是他的概念性藝術實踐（姑且這樣說吧）不斷被一種回歸空白的純真想法干擾，概念在他那裡都是擬人化了。我之所以認為他應該向概念性發展，因為他這種回歸純真的思想大概會令他對現實欠缺把握力。


值得一提的是林嘉欣的哭泣（一個廿十來歲的女孩本不應懂得那種哭聲），非常猛烈而安靜，你感覺到那種哭泣對自身的傷害性，是很大很大的委屈，連發洩的時候都受著委屈，委屈無所不在，所有的反抗與承受都根本是委屈的一部分，界限模糊於是無物存在。其實我願意為再次聽那哭聲而再入一次場，但其他時間一定要用mp3塞住自己對耳。